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jueves, 22 de marzo de 2012

¡Hola latraamacomics.com!


Entre las cincuenta cosas que tengo entre manos hay una que me va a llevar por el agradable camino del trabajo sin descanso. Se llama latraamacomics.com y es una tienda online de cómics a la que todos vosotros estáis invitadísimos. En latraamacomics.com tenemos todo tipo de cómics y está pensada, desde su diseño, para que buscar y comprar cómics sea algo sencillo y placentero. Pero, como decía, esta actividad absorverá una buena parte de mi tiempo y no creo que pueda escribir mucho en este blog, Diboos, que tanto me ha acompañado. Más aún cuando hemos creado un nuevo blog llamado ltrma.wordpress.com en el que informaremos y postearemos sobre todo tipo de cosas relacionadas con los cómics, la ilustración, la animación y el diseño.

Visitad ambas webs, os esperamos por allá.

martes, 20 de diciembre de 2011

¡Próximamente!


Primer envío de prueba y el debut cada día más cerca... Ay, ay, ay...

miércoles, 27 de abril de 2011

Generación Trash


Por más que lo intento no consigo recordar como llegué hasta Reflexiones de Repronto (sí recuerdo el primer Repronto que vi, fue aquel en el que se explicaba qué demonios era Goofy). Pienso en la secuencia más lógica: un colega me lo pasa, lo veo, alucino.

Más tarde descubriría El blog ausente y el blog de Nacho Vigalondo, un tipo que ya admiraba antes de saber nada de él.

La clave de Repronto es siempre su pregunta de partida: por qué pasan ciertas cosas y por qué pasan en un determinado momento, lo que subraya que lo más importante para dar con una buena respuesta es hacer la pregunta correcta. Si la prensa hoy día es vaga y no se esfuerza en buscar la conexión entre dos acontecimientos, Repronto se vuelca en conectar la mariposa que bate sus alas en alguna parte con el ciclón tropical, todo no con el vicio de las palabras complicadas sino con una sencillez que casi parece querer esconder el trabajo de cada pieza. Humilde pero apuntando alto, modesto pero brillante. Al final internet es la fuente que nos dejan, es el nido de los trolls y de las grandes ideas, un desorden infinito (aunque no sé vosotros pero yo siempre que busco un lápiz miro en todos lados menos en el cajón de los lápices). Hoy, tristemente, lo más interesante no pasa ni en la tele ni en la prensa. Os habréis fijado; pocas o ninguna idea rompedora u original se pueden encontrar en las páginas de un periódico, menos en una tertulia de televisión. Repronto es el ensayo definitivo que hila teorías imposibles con el mayor espíritu lúdico posible. Minchinela es el profesor perfecto.

Es una pequeña obsesión desde que descubrí internet y empecé a leer a Chomsky; las conexiones, reconocer el orden dentro del desorden y establecer un discurso que es propio por definición. Tenía 18 años. Y es que internet pone en evidencia al que rechaza las posibilidades. A la pregunta, hace años, de la actual ministra de Cultura “¿para qué necesitamos ADSL a no sé cuántos gigas?” el propio Minchinela respondía "para que existan cosas como Reflexiones de Repronto". Y, como con casi todo, después de 4 temporadas, hay un Repronto que lo explica, porque cada pequeña pieza de Reflexiones de Repronto trasciende. La controversia alta-baja cultura existe en todo y vale también para el mercado del pensamiento. El medio está por encima del contenido; el libro es la cumbre, una columna en un diario es algo respetable, en un blog ¡ni de coña! El desprecio es el deporte de los mediocres, utilizados por los que de verdad mandan. Recuerdo cuando empezó internet; para Antena 3 era el refugio de los nazis y los pederastas (!), luego se convirtió en el lugar ideal para realizar tus compras. Y es que una vez más el dinero marca la frontera entre lo válido y lo inválido.

El Sr. Ausente y Minchinela son dos enciclopedias humanas que se complementan. Aunque Minchinela no lo reconozca abiertamente su incisión sociológica criticona pero sensible tiene vocación trascendente, la de Ausente es más liviana y se disfraza de sabiduría pop, pero también apunta alto. Ausente no libra ninguna batalla, hace la guerra por su cuenta, su honestidad todavía hoy me conmueve. Lo demuestra en cada palabra que escribe. Tengo claro como llegué a El blog ausente, fue a través de Repronto intentando averiguar quién había detrás del proyecto. El feísmo de su diseño me sorprende y me atrae. Un pequeño oasis no viciado por lo cool, lleno de excesos, donde la estética es algo más que estética, me encanta. Desde entonces páginas y páginas de historiografía Z y crítica honesta y entregada de la que engrandece al que lo escribe y al que lo lee, trascendente también, pero a su manera. Además, guardo un pequeño e inofensivo orgullo que se suma a todo lo dicho cuando me entero de que Ausente se movía por mi barrio e incluso fue a mi mismo colegio. Esos fantasmas compartidos.

Nunca hubiera relacionado a Vigalondo con Minchinela y Ausente de no ser por una de las iniciativas más divertidas que conozco (y que es culminación de ese "ver belleza en lo feo"): Trash entre amigos. Hoy lo acepto con naturalidad pero en un principio la relación de Minchinela (el Dr. Repronto) y Vigalondo (ese que estuvo nominado al Oscar y salía en los anuncios de Visionlab) era como un cortocircuito para mi. Vigalondo es todo energía, quizá por eso su cerebro va siempre tres veces por delante del tuyo, todavía hoy me impresiona. Una sesión de Trash o un vistazo a su Twitter y sabréis a qué me refiero. En lo cinematográfico tiene mucho que decir y con sólo un largometraje ha dado más que hablar que muchos otros veteranos del medio, sin embargo nada de lo que he visto suyo resume de forma tan concisa y certera su genio como esto.

La visita a su difunto blog es obligatoria si estás mínimamente interesado en el cine, digo difunto porque El País decidió cerrarlo tras una absurda polémica twittera cuyo significado definió perfectamente Querido Antonio en una entrevista:

"Lo que ha pasado con Nacho Vigalondo es aterrador, pero tiene cierto interés antropológico. Las reacciones que provoca su chiste no tienen ningún valor intelectual, porque en lugar de argumentos emplean trampas emocionales. Ese discurso superficial y solemne que busca obtener ventaja mediante el drama en lugar de la razón se llama demagogia. Y la demagogia no sirve a las causas a las que apela: las instrumentaliza en beneficio propio. Y lo ridículo de este caso es que el beneficio no es ganar una guerra sino una batallita dialéctica a un director de cine. Es fácil y gratificante, y después se lo puedes contar a mamá. El tratamiento del asunto en los medios es una consecuencia de esto, con la diferencia de que la recompensa se mide en términos mercantiles."

Sólo puedo añadir que saber leer es algo más que pasar la vista por lo escrito y entender las letras, cualquiera con dos dedos de frente lo hubiera entendido. Que no haya de esos en un consejo de administración no es culpa de Vigalondo. Por suerte las amenazas de El País no se cumplieron del todo y el blog continúa online y sabias lecciones de cine como la del director con palo no se han perdido en el ciberespacio.

En fin, entiendo Repronto como la semilla de algo, no sé de qué pero es un algo disperso y heterogéneo, desordenado y brillante. Si intentara definirlo aseguraría el fallo o necesitaría muchas más páginas pero en ese algo Ausente y Vigalondo son parte, como demuestra Trash entre amigos o El butano popular. No me hagáis caso, seguramente no tiene mucho valor, es gratis.

* La ilustración que encabeza esta entrada es un pequeño homenaje, podéis descargarla con mayor tamaño aquí.

sábado, 18 de septiembre de 2010

Luces y sombras sobre Europa


Una de las cosas que más me fascinan de la vida de Stefan Zweig es, en el fondo, una de las más anecdóticas; Stefan Zweig nació en 1881 y vivió hasta 1914 con la seguridad de que nada malo podría ocurrirle más allá de alguna coyuntura más o menos afortunada. Viena era una ciudad esplendorosa, con una riquísima vida cultural, y el mundo disfrutaba de un desarrollo tecnológico impensable hasta hacía poco (los avances se sucedían en todas las disciplinas casi a diario). Poco imaginaba nadie que en los siguientes años sufrirían una guerra mundial (la primera), la posguerra, el auge del nazismo, el ascenso de Hitler al poder (Zweig era judío) y otra guerra mundial (la segunda, si no me he descontado). Ante la inminente prohibición de sus libros en Alemania, Stefan Zweig relata su perplejidad de la siguiente manera en su libro de memorias ("El mundo de ayer. Memorias de un europeo" Ed. Acantilado):

"Resulta difícil desprenderse en pocas semanas de treinta o cuarenta años de fe profunda en el mundo. Anclados en nuestras ideas de derecho, creíamos en la existencia de una conciencia alemana, europea, mundial, y estábamos convencidos de que la inhumanidad tenía una medida que acabaría de una vez para siempre ante la presencia de la humanidad. (...) Tengo que confesar que en 1933 y todavía en 1934 nadie creía que fuera posible una centésima, ni una milésima parte de lo que sobrevendría al cabo de pocas semanas. (...) Justo después del incendio del Reichstag dije a mi editor que pronto se acabarían mis libros en Alemania. No olvidaré su estupefacción."

Está claro que el cúmulo de desgracias en pocos años no es algo ni mucho menos exclusivo de una persona, ni de un lugar, ni de un espacio determinado de tiempo, quizá por eso fue inevitable para mí establecer cierto paralelismo con nuestra época (que como todos sabemos alimenta sus propias sombras); una ciudad efervescente, el cambio de siglo, el avance tecnológico... Stefan Zweig nació en 1881 y yo en 1981 (de ahí lo de anecdótico) por lo que me es fácil entender lo que él (intelectual, humanista, europeísta y pacifista) esperaba de 1914. Estoy seguro de que no sería muy diferente de lo que cualquiera de nosotros espera de 2014, ya no digamos de 2039. Sin embargo hoy, entrado el siglo XXI, con este testimonio y tantos otros en la mochila, una oleada racista sacude Europa; el desastroso alcalde de Vic niega el empadronamiento a los immigrantes, Suiza aprueba en referendum impedir la construcción de minaretes en las mezquitas, el PP de Cataluña hace una campaña anti-rumanos en Badalona, los belgas flamencos no les alquilan pisos a su compatriotas francófonos, Sarkozy expulsa a ciudadanos gitanos de Francia (y la mayor parte de Cataluña lo aprueba) y la extrema derecha se cuela en los parlamentos de los países más avanzados. Ahora, como antes, los responsables de estos atropellos son gente culta que ejerce su poder (sobre todo económico) sin demasiada vergüenza.

Se da el caso de que Stefan Zweig pertenecía al selecto grupo de personas sin una adscripción política concreta y sin embargo con profundas convicciones éticas. En otras palabras, tenía todos los papeles para recibir de todos lados, sobre todo teniendo en cuenta la época de la que hablamos. Zweig era un romántico. Él nunca se define así de forma explícita pero basta acudir a su obra para comprobarlo. Se entenderá perfectamente con este fragmento de la introducción de la biografía de Fouché en el cual se refiere a la obra de Balzac:

"Balzac. Espíritu elevado y sagaz al mismo tiempo, no limitándose a observar lo aparente de la época, sino sabiendo mirar entre bastidores, descubrió con certero instinto en Fouché el carácter más interesante de su siglo. Habituado a considerar todas las pasiones -las llamadas heroicas lo mismo que las calificadas de inferiores-, elementos completamente equivalentes en su química de los sentimientos; acostumbrado a mirar igualmente a un criminal perfecto -un Vautrin- que a un genio moral -un Luis Lambert-, buscando más que la diferencia entre lo moral y lo inmoral, el valor de la voluntad y la intensidad de la pasión, sacó de su destierro intencionado al hombre más desdeñado, al más injuriado de la Revolución y de la época imperial."

Porque en este fragmento Zweig habla de Balzac cuando en el fondo lo está haciendo de sí mismo. Zweig modifica el baremo de lo moral y lo inmoral constantemente en su obra y en su vida. En este sentido el pasaje con el ladrón de maletas (que por desgracia no puedo reproducir aquí porque es muy largo) en el capítulo dedicado a París de sus memorias es un excelente ejemplo, no sólo de ese valor de la voluntad y esa intensidad de la pasión, sino también (y sobre todo) de esa equivalencia de cualquier elemento en la química de los sentimientos, lo que en definitiva guía nuestras acciones (no olvidemos que el odio es un sentimiento tan profundo como el amor). Una forma de mirar que vertebró toda su obra (y toda su vida).

jueves, 29 de abril de 2010

Sant Jordi 2010


El Sant Jordi de este año nos trajo estas nuevas joyitas para degustar los próximos meses, a saber: Nocilla Experience (se ha hablado mucho de este libro y la verdad es que no me atraen mucho estas novelitas pop, pero como eso es un prejuicio le daremos una oportunidad), Dinámica de los cuerpos eléctricos (Marta me lo compró porque le gustó el autor en una entrevista que vió en TV3), Consejos de un discípulo de Morrison a un fanático de Joyce (simplemente tenía muchas ganas de leer algo de Bolaño, que el marco sea la Barcelona de hace 30 años no hace sino aumentar mi curiosidad, algún día atacaré 2666, aunque -actualización- apunta Joan en los comentarios que ataque antes Los detectives salvajes y así lo haré) y El amor de Erika Ewald (Stefan Zweig, el mejor escritor que yo he leído, es siempre una apuesta segura). Los dos cómics son unos simpáticos libritos que regalaban en La casa del llibre con motivo de una exposición sobre cómic holandés que se realiza en Barcelona en varios puntos de la ciudad, tenéis más información aquí.   

viernes, 23 de abril de 2010

How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb


"El que la ciencia-ficción haya acertado más en sus predicciones cuando apunta alto que cuando apunta bajo deriva de una tendencia en el pensamiento que está siempre presente, generación tras generación, y es la de considerar que, aunque no se haya alcanzado el fin de la historia, sí se ha alcanzado el punto a partir del cual todo lo que queda, en positivo o negativo, es el DESFASE.

Por eso, secretamente, sentimos un runrún de satisfacción ante las noticias que marcan subidas en los niveles de pandemia. Por eso deseábamos que al final de la nochevieja del 99 pasase “algo”. Porque nos produce cierta sensación de orgullo ser, quizá, la última generación antes del desastre definitivo. De igual manera, cuando imaginamos el futuro en positivo tendemos a imaginar avances científicos asombrosos, vehículos que viajan a través del tiempo, o cabinas que nos podrían teletransportar... Pero nos cuesta mucho imaginar cuáles serán las nuevas libertades sociales por las que se luchará, además que aquellas por las que se lucha ahora. Porque nos gusta imaginarnos como la última generación que, al menos, supo poner los últimos puntos sobre las últimas íes. "Señores de generaciones futuras, bailen todo lo que quieran, pero no olviden que nosotros pusimos la música". Así, podemos imaginar granjas de animales manipulados genéticamente y clonados sin fin, pero tiende a resultar polémica la idea de una sociedad vegetariana. Es un ejemplo. El desfase nos fascina. Lo próximo nos incomoda."

Esto es clave para entender la actitud de toda generación cuando alcanza los 30; la comodidad nos incomoda y nuestra imaginación es limitada, de ahí que nos guste pensar que somos testigos de un cambio en la historia del mundo, que se avecina una cataclismo.

Fragmento de este artículo de Nacho Vigalondo:
http://blogs.elpais.com/nachovigalondo/2009/06/apocalipsis-o-subidón.html

miércoles, 21 de abril de 2010

Music collection


Dejo por aquí mi propia lista de Spotify (como ya han hecho antes muchos otros) fruto de muchas otras listas y obsesiones personales variadas (Franz Ferdinand, Rage, Love of Lesbian, Extremoduro, Lilly Allen, 7 notas, Elvis, Beyoncé, The Smiths, El hombre linterna, Zanini...). El resultado, como no, es de lo más anárquico y tanto puede valer para una fiesta como para un descosido:

Descargar: Mine - Lista de reproducción

domingo, 10 de enero de 2010

Los reyes


Aquí un recopilación de los reyes de este año. Material artísitico de primer orden:

- Balas perdidas (David Lapham): Recupero este comicazo de género negro aprovechando la recopilación que ha hecho Ediciones La cúpula. Decenas de personajes, situaciones límite, exquisitez absoluta.
- Mi vecino Totoro (Hayao Miyazaki): La mítica película del Studio Ghibli reeditada. Caviar.
- La leyenda de Madre Sarah (Otomo y Nagayasu): El último tomo de la gran serie de Otomo, valga la redundancia.
- Pequeña Miss Sunshine (Jonathan Dayton y Valerie Faris): Buena y divertida película.
- Start, Restart, Undo (Anni b Sweet): Un descubrimiento musical más que bueno.
- Mis problemas con Amenábar (Jordi Costa y Darío Adanti): Sentimiento agridulce con este cómic. En algún aspecto mejor de lo esperado en otros... lo esperado. Más de una reflexión interesante, eso sí.
- Pro Evolution Soccer 2010 (Leo Messi y Fernando Torres): Por fin (gracias a la Wii) puedes hacer el pase justo donde lo deseas y además es fácil de manejar. Ya he ganado 2 partidos a Angola y uno al Madrid, con el Barça claro.

martes, 15 de septiembre de 2009

Dadaísmo


"Era l’any 1986 quan va iniciar-se el projecte de El Plafó Contemporani (Prensa bastante alternativa del Grupo Abeliano). L’autor d’aquest blog i en Jordi Civit vam tenir la pensada de realitzar un fanzine d’esperit clarament dadaista, un homenatge a les avantguardes que sempre hem admirat.

Es tractava d’utilitzar retalls de revistes, diaris, opuscles i qualsevol material editat en paper per elaborar pàgines plenes d’humor absurd. Automatisme en la praxi i procés creatiu al 50%: una línia cadascun. Cap idea era rebutjada."

El entrecomillado de arriba es un fragmento del gran blog de Joan Vigó donde ha rescatado cierto fanzine ochentero con espíritu dadaísta en el que demuestra un excelente dominio del copy/paste. Aquí él lo explica mucho mejor. El recorte que sale en el dibujo está sacado de esta descacharrante composición, no es la única, esta ligera modificación de "L'estatut" también es memorable. El resto (fotos, textos y citas) tampoco tiene desperdicio.

* Si os gusta el humor absurdo no os perdáis El Mundo Today.

jueves, 27 de agosto de 2009

Sin pasaporte


"En efecto: tal vez nada demuestra de modo más palpable la caída que sufrió el mundo a partir de la Primera Guerra Mundial como la limitación de la libertad de movimientos del hombre y la reducción de su derecho a la libertad. Antes de 1914 la Tierra era de todos. Todo el mundo iba adonde quería y permanecía allí el tiempo que quería. No existían permisos ni autorizaciones; me divierte la sorpresa de los jóvenes cada vez que les cuento que antes de 1914 viajé a la India y América sin pasaporte y que en realidad jamás en mi vida había visto uno. La gente subía y bajaba de los trenes y de los barcos sin preguntar ni ser preguntada, no tenía que rellenar ni uno del centenar de papeles que se exigen hoy en día."

Stefan Zweig (1942)
Ed. Acantilado

lunes, 24 de agosto de 2009

Dirigido por


Me pasé la niñez comprando una revista llamada Hobby Consolas para ver qué juego de NES sería el próximo que acabaría en mi estantería. No es una mala manera de entrar en el mundo de las revistas; coges el hábito de comprarla mensualmente y ves como va cambiando (para bien o para mal...). Dejé de comprarla cuando dejaron de salir nuevos juegos para mi consola, claro. Recuerdo que por aquella época Hobby Consolas ya contaba con un ingente número de páginas de publicidad, y los mismos reportajes y puntuaciones de los juegos olían a propaganda. Ello debió advertirme a la hora de pasarme a las revistas de cine como por ejemplo Fotogramas. La compré durante un año, siempre con la mosca detrás de la oreja, hasta que un día me dió por contar sus páginas de publicidad. ¡Aquello era infame! Había más páginas de cosméticos y de relojes que de cine, y el resto dejaba mucho que desear (si alguna vez la habéis leído sabréis a qué me refiero).

Por suerte descubrí la revista Dirigido por, la mejor revista de cine que yo he leído. Recuerdo que en aquella época mucha gente la describía como un revista pedante, pero en realidad no lo es. Lo que pasa es que en ella encuentras concienzudos estudios, pero sobre todo tipo de directores y géneros, no sólo de Bergman y Fellini. Dirigido por trata a Erice o Tony Scott por igual, a ambos con el mismo rigor y densidad, cosa que no hace sino justificar el precio de la revista. Además Dirigido por goza de una ausencia casi total de publicidad, y la poca que hay es de cine y no de ropa ni de cosméticos. No veo el motivo de exigir menos. Esperemos que sigan así muchos años. Además esta publicación huele a libertad como pocas, uno de los motivos es la ausencia de linea editorial, lo que confirma en esta entrevista Tomás Fernández Valentí, por lo que cada colaborador de la revista puede escribir sobre lo que le plazca, algo difícil de encontrar en los quioscos de este país.

Por todos estos motivos y muchos más he decidido suscribirme a esta espléndida revista convencido de que el tiempo de las revistas aún no ha terminado y que el papel de las revistas culturales en España sigue siendo relevante. Ya tengo ganas de que me llegue el primer número a casa, espero que no se la quede el vecino.

* Si os interesa el cine no os perdáis el excelente blog del mencionado Tomás Fernandez Valentí.

** También está a vuestra disposición cada mes el resumen de las revistas cinematográficas en Zumbarte.

miércoles, 29 de julio de 2009

Malos tiempos para la lírica



Hasta hace poco Paracuellos era para mí poco más que unos álbumes que miraba con indiferencia cada vez que entraba en el Fnac. La ignorancia es así de atrevida, ya lo sabéis.

La verdad es que el estilo de dibujo no me atraía lo suficiente como para comprarme alguno, pero sobretodo me echaba hacia atrás tener que enfrentarme a una serie de historias cortas sobre "la guerra civil" (eso pensaba yo entonces aunque el cómic no va de la guerra). No es que la guerra civil, el franquismo o cualquier otro momento histórico de España no me interese, al contrario, algunas de mis películas favoritas tienen mucho que ver con todo esto; Las bicicletas son para el verano, ¡Arriba Hazaña! (En el título de la película Azaña se escribe con hache) o Tierra y libertad son algunos ejemplos. No, lo que me frenaba a la hora de descubrir el genial mundo de Carlos Giménez era las historias cortas. En general me atraen más las historias que ocupan todo un álbum (Trazo de tiza), las historias largas (Watchmen, From Hell) o muy largas (Adolf, Buda, Akira). Seguramente por eso conocí al autor de Paracuellos a través de una historia larga: Rambla arriba, Rambla abajo. Bueno, en realidad no deja de ser un cómic formado por historias cortas ligadas entre sí gracias a una historia central que hace de hilo conductor. Sea como sea, a mi me engañó y me enganchó. Me lo dejó mi compañero de trabajo (y gran animador) Isaac y me lo leí en un trayecto Barcelona - Terrassa de esos que me gusta hacer cada día. A partir de entonces empecé a atacar todos los Paracuellos que cayeron en mis manos hasta llegar al número 6.

Las historias de Paracuellos no tratan de la guerra civil, evidentemente. Paracuellos es el drama cotidiano de unos odiosos cuarteles en los que el autor pasó gran parte de su infancia, los colegios del Auxilio Social. No hace falta decir que el tebeo funciona como una excelente crónica de lo que sucedía en aquellos centros y, por extensión, de toda una época. En ellos se vivían enormes dramas y terribles abusos que Giménez descubre de manera maestra a lo largo de los 6 tomos con ácidez, sensibilidad y una insultante ausencia de revanchismo, haciendo la crónica más real y verdadera. Si veis alguno de los tomos cuando caminéis por el Fnac o por cualquier otro lugar no lo dudéis, no perdáis el tiempo como yo y leedlo.